新悦焦点 | 施坦威艺术家郎朗再次携手SPIRIO新悦钢琴倾情演绎经典之作

“SPIRIO新悦钢琴是施坦威了不起的、里程碑式的跨越，拥有最传统、最精湛手工艺的施坦威钢琴也跨入了新的科技次元。”
— 施坦威艺术家郎朗

近期，施坦威再度邀请施坦威艺术家郎朗前往位于纽约的施坦威音乐厅，为SPIRIO新悦钢琴的音乐目录录制了几首新曲目，其中包括一首令人沉醉的肖邦夜曲，以及他最新专辑《New York Rhapsody》中的乔治·格什温（George Gershwin）的作品。新曲已更新至SPIRIO新悦的音乐目录中，SPIRIO新悦的拥有者现在就可以在客厅里感受郎朗“亲自”为你演奏这些世界钢琴名曲。其实早在今年5月的SPIRIO新悦钢琴中国首发活动上，SPIRIO新悦钢琴的独特功能就已经令郎朗大呼过瘾，此次再度携手又将带来怎样的精彩演绎呢？

施坦威艺术家郎朗在施坦威音乐厅现场演奏的格什温的《第三前奏曲（Prelude No. 3）》

郎朗作为当今世界知名的古典钢琴家，他精湛的演奏技巧和激情的表演风格，常常令观众为之倾倒。为了让施坦威的忠实粉丝们更加深刻地感受郎朗的音乐世界，受施坦威《Listen》杂志的邀请，朗朗接受了主编Ben Finane的采访。

《Listen》杂志郎朗专访
撰文：Ben Finane主编

Ben：作为如今在全球范围内传递古典音乐的领军人物，你最想做什么？
郎朗：我一直在管理我的郎朗国际音乐基金，我们从美国开始，已经在公立学校给学生们上音乐课。在一些相对落后的地区，我们接触到了很多对音乐充满激情的学生：如布鲁克林东区哈莱姆的孩子，他们太棒了。他们可能没钱学习音乐，但我们为学校提供经费，还有钢琴和音乐老师。

Ben：你和许多音乐家合作过，而大部分古典音乐家都不曾有过这样的机会。首先，你在格莱美庆典上和金属乐队合作了《One》。在那之前，你是金属乐队的粉丝么？
郎朗：其实我对金属乐队并不熟悉，以前也几乎没有听过这种音乐类型。但是他们是一支传奇乐队，在我研究他们的音乐以及合作的时候，我可以感受到他们巨大的音乐激情，虽然他们不同于以前合作过的古典音乐家，但真的让我深受启发，让我不由得尊敬。

Ben：你还和季默合作了《功夫熊猫3（Kung Fu Panda 3）》，你为什么说他能抓住中国文化的精髓？
郎朗：汉斯·季默真的非常棒！他虽然是个外国人，但在《功夫熊猫》系列里加入了很多中国元素，尤其是听完这三部电影的配乐后，你会觉得他就是个中国人，中国的音乐文化在他的解读下焕发出新的光彩。

Ben：其实我们都是世界公民，可以相互分享我们的爱和各自的文化，并尊重不同的解读。说到当今传递全球古典音乐文化的领军人物，我会想到你、马友友和王羽佳。我最先想到的三位都是亚洲或亚裔人士，你是怎么认为的？
郎朗：我非常敬仰马友友，他是一位非常棒的音乐家。我和羽佳有一位共同的老师：加里·格拉夫曼（Gary Graffman），我们俩都深受他的影响。格拉夫曼深谙亚洲文化，他还收藏了很多亚洲艺术品。他非常擅长融合世界各国的文化 — 不管是中国音乐，德国音乐，亦或美国音乐，这一点很有趣。
 

Ben：现在，你在钢琴弹奏方面变得更加成熟了，你对某些作曲家的理解会发生变化么？
郎朗：绝对会。我现在对每一位作曲家的理解，和我幼年时期，甚至十几岁时候相比，都不一样。我们与他们的音乐共同成长，特别是巴赫、勃拉姆斯、以及贝多芬晚期之类的作品，随着我年纪变大，它们对我产生了深刻的影响。

Ben：为什么会这样呢？
郎朗：我也不知道。他们的作品是永恒的。当然，我觉得莫扎特和肖邦的作品也非常特别。但是，不知道为什么，我觉得贝多芬晚期的奏鸣曲、勃拉姆斯的协奏曲和巴赫的哥德堡变奏曲，随着你年纪渐渐变大，你会从这些作品中得到更多领悟，会觉得它们越发动人。而且，这种感受是自然而然产生的，而不是被强加于我们身上的。

Ben：作为一位钢琴演奏家，你在童年时期肯定经历过一些艰难时光。有一次我采访Pierre-Laurent Aimard时，他曾谈到，他非常庆幸自己的职业生涯始于皮埃尔·布莱兹（Pierre Boulez）创建的 Ensemble Intercontemporain，用他自己的话说，这使他免于经历“钢琴演奏家的痛苦生活”。不过，你现在已经是一个社会公众人物了。你还会觉得作为一位演奏家，是非常辛苦的吗？
郎朗：在北京时，我就像是温室里的花朵，生活方式也非常保守，唯一的重心就是钢琴。但我来到柯蒂斯以后，加里·格拉夫曼让我变得更加开放 — 我变得社会化，每周都会参加茶会，和人们交流，表达我对音乐和生活的感受，我变得更加健谈，不再是每天将自己关在家里练琴。我很喜欢这种改变，作为有血有肉的人，我们不能一整天都把自己关在琴房里练习。练习固然非常重要，但我们也需要接触外面的世界。