施坦威钢琴 | 跨越古典与现代界限的「钢琴之王」

1971年，传奇摇滚音乐家、诗人约翰·列侬（John Lennon）将一架白色施坦威三角钢琴作为生日礼物，送给妻子小野洋子，并在洋子的诗歌《葡萄柚》的启发下，在这架钢琴上写下了传世名作《Imagine》。

为纪念这位对20世纪世界流行音乐文化起到重大影响的音乐家，施坦威于约翰·列侬诞辰70周年之际，推出「IMAGINE系列」限量版钢琴，全球仅发售100架。

事实上不仅是约翰·列侬，全球诸多顶尖的流行音乐家都是施坦威的超级粉丝。他们中既有如比利·乔尔（Billy Joel）这样重量级的美国流行歌手及词曲作家，也有以硬摇滚著称的Bon Jovi乐队键盘手David Bryan，而「亚洲流行天王」周杰伦和音乐才子林俊杰也都难掩对施坦威钢琴的钟爱。

施坦威的调音师能够依据艺术家的需求，以其敏锐的听觉和丰富的经验，发掘出每架施坦威钢琴的「个性」，因此对流行音乐家而言，他们不仅能借助施坦威钢琴杰出的音色和惊人的表现力带来绝妙的现场表演，也能依靠这位「最忠实的合作伙伴」尽情挥洒无限的创作灵感，而这件超越古典与现代界限的精妙艺术作品，早已彻底融入其生活、甚至生命的每个阶段。

专业品质配合高超技艺

施坦威令现场气氛独具一格

在说到施坦威钢琴的现场表现力时，施坦威艺术家Jon Batiste的评论可见一斑：“我们在演出会场中心放置了一架施坦威9尺三角钢琴，结果真得很特别！一定是我们共同力量的凝聚唤起了这种特别！”这无疑是艺术家本人面对施坦威钢琴无与伦比的魅力时，最发自肺腑的由衷赞叹。

作为一位通晓口琴、键盘等多种乐器，同时擅长打破各种音乐表现形式，还在《Late Show》表演中担任乐队指挥的「全能艺术家」，Batiste现场演奏会的乐器和设备，常常面临各种音乐类型、甚至出人意料的即兴挑战。但无论现场如何，施坦威钢琴始终以「钢琴之王」的非凡气魄和专业品质，配合着艺术家高超的技艺，也因此营造出独具一格的现场氛围。

正如其本人所说，“从我在茱莉亚音乐学院，到现在频繁奔波于美国及海外演出，正是施坦威让我意识到，一架施坦威钢琴与演奏者的兼容性，竟能如此完美。”

而另一位来自加拿大的著名钢琴家、作曲家、格莱美音乐奖获得者杰森·查理斯·贝克（Jason Charles Beck）（艺名：Chilly Gonzales）也对施坦威的实力给出了最直观的展示：举办长达27小时的「世界上最长独奏音乐会」并打破吉尼斯记录（2009，巴黎）。他不仅擅长流行音乐、古典音乐、爵士乐，连电子音乐和嘻哈乐也信手拈来。

不仅如此，在2018天猫双十一晚会上，施坦威艺术家郎朗和实力派流行歌手李健共同演绎了邓丽君的名作《在水一方》，而后，郎朗又携手莫文蔚和“菲董”法瑞尔·威廉姆斯（Pharrell Williams）现场合作了两首中西结合的曲目。在施坦威丰富多彩的音色和大气浑厚的音质表现下，古典优雅与流行时尚完美交融，令现场呈现出意想不到的精彩效果。

优秀忠实的合作伙伴

施坦威激发无限创作灵感

2018年，美国家喻户晓的著名歌手、词曲作家、施坦威艺术家比利·乔尔（Billy Joel）在享誉全球的麦迪逊广场花园（Madison Square Garden）举办了他在这里的第一百场演出。同时，带有其亲笔签名的施坦威钢琴在麦迪逊广场花园永久展出，以纪念其成为有史以来在此演出次数最多的艺术家。

作为美国最具商业价值的歌手及词曲作者之一，比利·乔尔以杰出的创作才华展示了他对披头士乐队（The Beatles）和百老汇旋律的钟爱。他曾六次获得格莱美奖，全世界唱片累计销量超过一亿张。更留下一连串脍炙人口的流行金曲，如《Piano Man》、《Honesty》、《Just the Way You Are》、《My Life》等等，而其中大多数歌曲的创作，都离不开施坦威钢琴这位最优秀、也「最懂他」的忠实伙伴。

比利·乔尔如此形容施坦威钢琴：完美的音质、纯净的音色、稳定的音准、灵敏的触感以及卓越的工艺，正是这一切，让他能尽情挥洒才华，并将内心对音乐的热情和无限创意化为金曲。

施坦威钢琴的魅力即使在流行乐新生代中也不容小觑。音乐才子林俊杰就在其最受粉丝欢迎的热门单曲之一《不为谁而作的歌》中，使用施坦威钢琴倾情演绎，为歌曲创作和情感表达注入更深刻的灵魂。

梦想、奋斗与友谊

施坦威见证人生每个重要时刻

以主流硬摇滚、金属摇滚见长的当代著名美国摇滚乐队Bon Jovi，其键盘手David Bryan也是施坦威钢琴的忠实粉丝。

7岁时，David第一次接触到古典钢琴。当时他的老师，使用了一架1912年产的B型号胡桃木施坦威钢琴进行教学。而现在，这架具有启蒙意义的施坦威钢琴正放在David家中最醒目的位置。

“我的钢琴老师在1990年去世，其后他的家人将这架施坦威转让给了我，如今它依旧充满魅力。当我每天回家看到它，我都会想起，这就是引领我走进音乐殿堂的那架钢琴。”David如是说。

而在David 40岁生日时，他又送给自己一架9尺的施坦威钢琴，并在57街的老施坦威音乐厅（Steinway Hall）举办了一场活动。David如此评价道，“对我来说，世上没有比这更好的乐器了。”

2002年，凭借他和Joe DiPietro共同创作的音乐剧《孟菲斯》（Memphis），David获得2010年度托尼奖8项提名，并将最佳音乐剧和最佳原创音乐等4项重要大奖收入囊中。从学琴到成名，David既有格外闪耀的成功时刻，也经历了手指受伤而无法再弹琴的重大挫折，但施坦威钢琴始终是David音乐灵魂的牵绊，陪伴他走过人生中每个重要时刻。

除了自己的梦想和努力，能有惺惺相惜的知己至交对于音乐家的成功也有着重要意义，「亚洲流行天王」周杰伦和施坦威艺术家郎朗便是很好的例子。

日前，杰伦在社交媒体上公布和郎朗亲密互动的短视频，两人互相切磋琴技，谈笑风生，而承载着他们灵感碰撞的施坦威钢琴，更成为两人友谊的最佳见证者。

在刚刚过去的上周日6月2日，郎朗于巴黎凡尔赛宫举行的婚礼晚宴上，他与杰伦及二胡演奏家合奏了一曲《青花瓷》，古典与现代的交融，东方与西方的焕彩，施坦威钢琴再次见证了郎朗与杰伦的真挚友谊，也陪伴着郎朗经历生命中的每一个重要时刻。

心灵的羁绊

施坦威融灵感与家为一体

一架好钢琴不仅反映了所有者的性格，还与家的氛围息息相关，对于施坦威所有者魔力红乐队（Maroon 5）的键盘手杰西·卡麦可（Jesse Carmichael）来说，无论走到世界哪里，家里的那架施坦威B型号钢琴始终是他回家的情感羁绊。

卡麦可与施坦威的情缘始于《音符王国》这部纪录片，进而在纽约工厂深入了解了一架施坦威钢琴是如何制作的。对于身兼多种乐器演奏的卡麦可来说，如果乐器的音调不准或琴键不灵活的话，演奏者会很容易分心。而一架施坦威钢琴就可以避免所有这些问题，从而准确传达你想表现的情感。

“我感觉她完全和我的家融为一体了。把她放在家里就很有创作灵感。当我从外旅行回到家后，坐在钢琴前弹奏时，我可以感受到她的震动传遍全身乃至整个房子，她似乎从某种意义上牵动着我的身体让我回到家。”